普通人如何能更有意义的参观美术馆

看一个展览和看一本书一样，即使只是为了打发时间，这种打发时间的方式也是美好的。如果不小心看了一个糟糕的展览，这种滋味就如同翻阅了一本恶俗的烂书，甚至会有被引入歧路的风险。所以，“普通人”如何参观美术馆？这是个很好的问题。

以下建议供非专业人士参考：

1.时间

决定去美术馆之前，先确定自己是否愿意预留充足的时间在美术馆。所谓的充足，至少不低于1小时吧。按照行业惯例，大部分美术馆周一闭馆，每日开馆时间9点左右，闭馆时间17点左右，部分美术馆在闭馆前1小时会关停入口，以便清场。

2.展览选择

美术馆展览通常分常设展和临时展两类，常设展可任意时间去看，临时展只能在展览周期内参观，错过便不再有。

大型的美术馆才会有常设展，常设展展出的一般为馆藏作品，代表这家美术馆的底蕴，其中必有所谓的镇馆之宝，值得关注。

临时展是最有活力的展览，有个展、群展、收藏展等类型。其中，

参观一个美术馆，不管是中外美术馆，要先在网上浏览一下这个美术馆的主要画家的作品，以及画家的生平经历介绍，既然想学习更多的知识就要下足功课去学习。

由于本人学识眼界有限，对中国画类很有热情，在2014年8月份在收音机上偶然听说听说“大师与大师——徐悲鸿与法国学院大家作品联展”将在在河南博物院主展馆开幕。听到这个消息我很是激动，很早就买一本《徐悲鸿画集》，在内心也是是很敬仰他，这次展览能看到他的真迹，这将是一次多美好的临摹机会呀！在8月15日一大早就早早的赶到郑州博物院，带的有吃的，一直到下午闭关才出来。看画家的真迹和影印版是完全不一样的感觉，那种有花的笔触，水墨勾勒出的形态，把东西的文化融在一起。大师就是大师。

　据说这次展览是由河南博物院和中华世纪坛世界艺术馆、徐悲鸿纪念馆、巴黎高等美术学院共同主办，法国奥赛美术馆、巴黎小皇宫博物馆、默伦美术馆、鲁贝博物馆、南特美术馆、科涅克市博物馆、博韦市瓦兹省立美术馆协办，上海杰奎琳文化艺术总协调的“大师与大师——徐悲鸿与法国学院大家作品联展”。

参观美术馆，这里是美术界最高的精神殿堂，不管是展品设计摆放，参观氛围，还是展品的质量都是我们学习的精神大餐。我最近在看《丹青妙笔的意蕴—中国绘画赏析》，

首先，你需要拥有一颗好奇心。这是我们普通人自愿主动去参观美术馆的前提。因为好奇，意味着有可能会对美术馆里的一切感兴趣，怀揣着一颗好奇心，会对美术馆里看似“新鲜”的一切抱有一种包容的态度，这样才有可能去尝试欣赏美术馆里的艺术品。在参观美术馆的过程中，我们普通人最重要的就是去感受、去尝试理解，而非评判。在体会与我们不同的人的思考的过程中，也反思自己的思考。而在观展中，如果能逐渐培养起记录些什么的习惯，对我们艺术审美的塑造也会起到有益的作用。

其次，作为“一个对美术艺术没有太多了解的普通人”，当我们有了去看展的计划的时候，提前做一点点功课去了解展览的背景和知识还是非常有帮助的。当然，如果你的看展之旅是“临时起意”，或是真的没有一点点时间“百度一下”，别担心，现在无论任何一个美术馆或者展览，在进门时都会提供展览的序、前言，甚至导览手册供观众参考，而展览的每一个单元，包括每一个展品的文字展示牌都会提供一些相关信息，通过这样的方式，我们也可以对展览有一些基础的了解。而在这个展览越来越注重交互性的时代，美术馆不意味着高冷，每个策展人也更愿意让展品“有温度”，其中就体现在展品介绍上，现在越来越多的展品会附上二维码，可以通过扫二维码实现语音导览了解作品的详细介绍和有趣的故事。甚至还有VR技术在展览上的应用哦。

第三，关注美术馆的义务讲解员。在一些相对普及性教育性比较强的展览当中，往往会安排义务讲解员对观众进行讲解。在我们进门看展之前，如果能抽时间看一眼该展览是否有讲解时间的安排就更好了。

此外，近些年来，随着展览方式的不断革新和进步，新型的展览方式——沉浸式展览开始兴起。 比如说15年的经典之作“雨屋”以及红遍2017的“TeamLab” ，这样拥有大型艺术装置的展览对观众的艺术教育水平没有任何的要求和限制。我们只需要迈出参观展览的那一步，然后就可以尽情享受策展人为你营造的艺术梦境。

其实，我们普通人与艺术的距离，永远比你想象得更近。甚至我们普通人也完全可以创造艺术，在展览当中随手拍下照片，不仅会让你在朋友圈收获无数的点赞，与此同时，你也的的确确在艺术中实现了极具美感的艺术“再造”。

先做好功课，然后再有目的性地参观。

我也去过一些美术馆博物馆雕塑馆，其实，也就是走马观花，因为没有时间细看，因为在外地要赶行程，要考虑坐车食宿等问题。

要想好好参观，必须有时间才行。据李霖灿讲，有一对法国医生夫妇，他们储蓄三年，就要到台北故宫博物院观画两周，他们已经完成了五次循环。李霖灿曾任台北“故宫”博物院副院长。在一个博物院，用两周时间来看画，并且看过数次。这才是认真欣赏的态度，其实，也只有有时间才能认真欣赏。追求艺术，既得有钱，又得有闲的。

还有一点，人得有欣赏的能力，要不也是瞎看。

所以，人得多阅读。多看一些书，先了解了解创作者及其作品，然后再有目的性去看画，那样会收获更多。

下面推荐几种书。

人之能感觉世界美好，是因为人能发现美和欣赏美。人具有强烈意识感，具有丰富的精神生活，这是人的本能，与生俱来。我们知道计算机，一切计算是0和1组合来实现。而美与丑在人类的精神世界里就如0和1一样，是最基础组成元素，喜怒哀乐是通过对美与丑的组合编辑衍生出来的。所以说，我们每一个人都有欣赏美的能力，都有发现美的眼光。唯一区别是对不同领域美的捕捉敏捷性不一样而已。

所以，普通人一样有美的感知和发现的能力，只是我们少了对美概括，少了对美的浓缩与升华，而这一任务交给了美术家，让专业领域的大咖来完成对美的浓缩与升华，上升为艺术。而美术馆就是呈现美术艺术的殿堂，人类历史长河中对美的理解和诠释就陈烈在其中，等着人们去观感，去欣赏，领略美的高级表现方式，从而接受精典美洗礼，荡剔心的污垢。

到美术馆去参观，是去感观美的精华和表现形式，所以，不要产生自卑感，不要产生排斥心，因为美术馆里面的美其实都来自于世界，都来自于你我他，只是艺术家们将不同的美浓缩和升华后，以不同的艺术形式领域陈列在美术馆里。所以，去参观美术馆要保持开放的心态，不要排斥，因为我们人人都具有欣赏美的能力。这里的美只是浓缩了，只是变化了表现形式。如果您的心是开放的，那么你的心就能感官，能触摸到，甚至会因参观一次或几次美，您也会成为一名艺术家。

个人观点，请不吝指教，在下方留言讨论，也期待您的点赞与关注。

【文藏来答】

如果是对于艺术不了解的观众，去参观美术馆其实不需要给自己框定太多，看展览本就是一件身心愉悦的事情。

至于压力，无非是每一位观众强烈抱有从观展的过程学习到东西的期待。其实这并非一下就将知识吸收的过程，而是随着观展、思考和主动学习等不停的积累，循序渐进最后才会潜移默化。

其实，更有意义的方式就是先做到足够充分，这样观展才不虚此行。首先：官方的博物馆或者美术馆在周一是闭馆的，观展前可稍做功课，将展览开放时间和展览内容与形式有一个大概了解。（例如：即将去看的展览是多人的群展？还是单人的个展？是回顾性？还是艺术家全新的展览？国外还是国内？这样可以有一个预估和期盼~）

我们可以通过查询官网、书籍、画册、视频等将展览基本信息掌握，这是一个“预习”的过程，因为背景资料可以更利于我们对作品的理解。(其中包含：艺术家生平，当时的历史和文化、艺术机构的背景……）

【文藏小编温馨提示：舒适的鞋子和穿着，可以减缓长时间观展时的酸痛；工作日尽早出发，会避免塞车，也更有效率，人流量比放假时少很多。】

在观展过程中，除了认真看艺术品原作以外，辅助性文字最好在自己欣赏结束后，仔细阅读，避免干扰独立思考，灌输太多其他人主观的想法。如果现场有导览员，也可以跟随其后，将观看的内容丰富立体化，很多艺术家的轶闻趣事也是有利用理解作品的~

参观美术馆的一般流程

参观美术馆，我们先要明白一件事情，什么是美术馆？美术馆的作用是什么？美术馆是如何分类的?

美术馆是指保存、展示艺术作品的设施，通常是以视觉艺术为中心。美术馆通常兼具推广与文化相关的教育、研究等功能。一般分类认为：美术馆的定义可分为公开和私人性质。

明白了美术馆的概念之后，作为普通人，我们如何参观美术，如何从美术馆有限的空间来获得我们先要的知识和能力是我们必须要思考的。经过交流、实践、整理，小编总结出参观美术馆的一般流程有以下几个方面：

一、美术相关的艺术常识储备，这需要在参观前积极学习一些关于美术，美学，艺术方面的常识，如，素描，审美境界，艺术鉴赏的的三大步骤：观、品、悟。

二、确定目标美术馆，我们要根据自身的目的需求，通过搜集资料对比帅筛选出，适合自己参观的美术馆。作为普通人参观，小编建议，尽量选择公开性质的美术馆，公开美术馆很多都是日常实行免费参观，而且藏品也很齐全，管理也比较完善。

三、掌握美术馆的概况，确定美术馆之后，我们要对这个有一些了解。如，美术馆的大致结构、发展历史、镇馆之宝、开放时段等。

四、欣赏美术作品，小编建议从四个方面来欣赏：

1、物质实在层：如，美术作品所用到的画布材料、颜料材质，展架的材质等。

2、形式符号层：构成美术作品的线条、形状，色彩等。