有什么益智类玩具可以让3到5岁的小孩玩的？拼接类的

第一，可以给孩子买拼图玩具。培养孩子的思维能力。

第二，父母可以陪孩子一起玩积木，搭建各种各样的操心，同时增加了亲子关系。

第三，可以给孩子买走迷宫的游戏书。有很多的线路让孩子辨别能力以及眼的识别力。

我们家的大宝和二宝刚好就是三岁到五岁，这样大龄的宝宝能够利用玩具来进行大脑锻鍊了，所以我都是针对要培养孩子何种能力来选购玩具。

1.空间概念：脑部总动员（图一）,一共有十二块积木，题本有非常多关卡，孩子要能够观察图形才能找出积木。

2.专注力和观察力：疯狂对对对（图二），每个人抽一张卡片最快喊出卡上相同的图案者获胜！

3.数学能力：扑克牌，三岁以上就有数量的概念了，扑克牌可以玩比大小，数字接龙（教会孩子相邻数），数字分类（大班学的多角度分类），也能玩规律！

4.创造力：大家家里都有的积木，色笔就是了。

5.如果孩子坐的住就下棋，我家的三岁就能坐的住下五子棋了，五岁能下动物棋，和孩子比一场较劲真的蛮不错的！

玩具总动员3的经典中英文句子

Now Woody, he's been my pal for as long as I can remember. He's brave, like a cowboy should be. And kind and smart. But the thing that makes Woody special, is he'll never give up on you...ever. He'll be there for you, no matter what.胡迪从我记事时起就是我的朋友了。他有一个牛仔应有的勇敢与智慧，但胡迪最大的特点是从不放弃…无论如何，他都会在你身边。

如何看待《千与千寻》登顶国内票房榜，超越《玩具总动员4》近3倍的成绩

宫崎老爷子的作品，可以说是艺术。

而《玩具总动员4》完全可以说是商业片的典范，但是并不算商业渣片。

这一次《千与千寻》的成功完全就是补票党们的胜利，这一波《千与千寻》能够取得这样的成绩众望所归。

这么多年以来《千与千寻》一直霸占着日本票房史第一的成绩，可见宫崎骏的这部作品的优秀。宫崎骏的作品其实一直就是二次元们的压宝的东西，因为说这样的作品优秀，没有人能够做出反对，因为宫崎骏作品的优秀可以说是一种客观事实了。

所以很多二次元们都会慕名而来，同样补票党们同样也会再去影院回顾一下这部动画。

之前上映过的《龙猫》，在国内就取得了1.7亿的成绩，那么《千与千寻》还会少么？而且这一次的《千与千寻》炒作的比之前龙猫更加好，《千与千寻》的成绩完全可以更好。

目前这个档期中能和《千与千寻》比较的就是《玩具总动员4》，但是美国此类动画已经出了真多，已经出现了审美疲劳，这也是美国商业系列片的通病，如果没有足够的惊喜，那么成绩也就难以更近一部。

而现在日系电影在国内上映越来越多，从题材和剧情上来看完全给人耳目一新喝点感觉。日本电影受欢迎的程度不高，但是会有固有群众。在国内上映的很多日本电影都不差，叫好不叫座，让这些电影叫做其实就差一部《摔跤吧爸爸》，《摔跤吧爸爸》这部爆款的出现，让印度电影进入了大众的视线，也让很多人觉得国内能够上映的印度电影都是精品，而一次一次都没让人希望，从《摔跤吧爸爸》到《神秘巨星》再到《调音师》，一部一部都给我们足够的惊喜。

而日本电影目前缺的就是一部爆款让大家接受，《你的名字》爆了，但是这是动画。而此前《小偷家族》《祈祷落幕时》都足够优秀，但是却也难以突破一万的票房。

《千与千寻》上映之后，票房已经完爆了皮克斯的《玩具总动员4》。同样是动漫作品，《玩》又有三维的优势，为何票房差距如此之大呢？原因有三个方面：

一、宫崎骏的名头。在动漫电影领域，宫崎骏的名头就如同黑泽明之于真人电影。经过几十年的辛勤创作，宫崎骏拿出了一部又一部的佳作，而且从未失手。他的作品充满着深刻的人文思辨色彩，在全世界范围内积聚了无与伦比的名气，是一尊大神一样的存在，他已经是世界文化符号，其影响力不局限于日本，不局限于动漫。而《玩4》虽有皮克斯的威名，但是不了解动漫的观众还是会很陌生，皮克斯的名气只是在行业内和影视界，大多数观众看过他们的作品，但不知其作者。

二、《千与千寻》的口碑积淀。这部影片问世十七八年以来，在影迷当中已经积累了大量的人气，这部电影构建的世界观和人性反思更是长久地在影迷中形成话题，这样的影响力巨大的作品自然具有很大的观众基础。而《玩4》虽然有前三部的口碑积淀，但是作品的深刻性还是差一点儿，它更加商业，更加浅显，不如《千》值得玩味。

三、好莱坞作品的审美疲劳。《玩4》的上映恰逢以《复仇者联盟4》等一众好莱坞大片刚下线，人们对于豪华视觉特效已经有点厌倦了。在这个时间点上，人们更需要一部温润清新的深邃之作来缓冲视觉冲击。如同吃多了大鱼大肉需要清凉爽口，而《千与千寻》在符合观众更换口味的需求。

综述，这两部影片的创作风格和主题表达都截然不同，一部电影的票房要讲究机缘巧合，只能说《千与千寻》有意无意地占了一些先手吧。

真正的艺术都是超越时间和空间的，如果我们把现在豆瓣上评分排名前一百的影片都再拿出来放一遍，票房都不会比现在的新片低，因为他们都是已经经过了时间的诸多考验了，早就有无数的评论对其吹捧无数了。这也是我们为什么要学习科学的同时又要学习传统文化，因为我们可以以史为鉴。

不请自来～

如何看待《千与千寻》登顶国内票房榜，超越《玩具总动员4》近3倍的成绩？

怎么说呢，其实这两部动漫都各有好坏，《玩具总动员》能够出到第四部，很大程度也证明了它其实也是一部很厉害的作品，不然它也不会能够一直有新的作品出现，而且《玩具总动员》前两季的票房成绩和口碑都是很不错的，可这一次引进我们国内，票房却输给了《千与千寻》，我觉得很重要的一点是，因为情怀不一样。

对于我个人来说，情怀，是进电影院很重要的一点，《千与千寻》是宫崎骏爷爷一生里面最重要的一部作品，可以说是让他闻名全世界的一部作品之一，不仅在于它夺得奥斯卡奖项，更重要的是《千与千寻》里面展示的故事太有寓意了，几乎每一次看都能够让人找到不一样的fell，get到的点也不一样，在治愈人心灵的同时，《千与千寻》也能够让我们不断地进化自己的思想、观念，获得源源不断的力量。

而且，《千与千寻》等了18年才能够在中国上映，这份情怀，就好像我们前两年一直在呼喊着我们欠星爷（周星驰）一份电影票一样，我们也欠宫崎骏也有一份电影票，也好像我们童年的一个宝藏，此刻正在重新开启，这份心情又怎能言喻？

每一个人看《千与千寻》都能够在里面找到自己的影子，都能够在里面找到属于自己想要的东西。那么《千与千寻》其实比起《玩具总动员》来说，它能给到我们的真情实感会更加的多，更加的确切，再加上《千与千寻》里面的画风真的是超级美丽，这种人与大自然的美，是《玩具总动员》里面难以体现出来的，就凭着它精致的画面，它也可以让人目不暇接，流连忘返，想要一直沉浸在里面，不想走出来。

所以，为什么《玩具总动员》这一次的票房会输给《千与千寻》呢？因为两者的情怀不一样，两者传达的力量也不一样，在同等级的比较之下，它就输了。

大爱《千与千寻》，我也希望它票房大卖呀哈哈哈。

以上，碎碎念的筱念凉奉上～

前面三天的票房主要靠宣传，千与千寻宣传的到处见，玩具的宣传几乎没见，有也是和千寻比较而己。要不是为了热度，干嘛明星配音？要不是骂明星配音，千寻热度肯定没现在高，骂出来的热度也是热度，有热度才有更多人知道，才可能去看。要不然叫好不叫座也没用。

其实吧！我看了玩具4和千寻连场，个人感觉玩具4的世界观比千寻更成熟，但宫崎骏作为东亚动画制作人名气比皮克斯这类西方工作室更响亮，加上千寻毕竟是网宣了十几年的作品，而玩具4虽然是全球人气系列的续作，但是单说这一部的话宣发时间太短，自然在中国区热度不如千寻，但深度上我觉得玩具4要高于千寻。千寻对环境，人性的隐喻比较全面，但相较之下玩具④对人性的刻画要比千寻更深刻。

皮克斯是阖家欢乐的工作室，所以画风显得比较低幼向，所以很多成年人第一印象这是孩子看的，而漫画风的千寻则在日漫多年的氛围熏陶下培养了一大批成年观众群，所以主观意识下中国的普罗大众会对千寻更青睐，但其实只要敢于尝试会发现玩具4的闪光点和它的精彩之处。

都是代表一个时代的精品，不过千与千寻的精神内核要明显高于玩具总动员，是属于人类的极致想象，而玩具总动员则是展示家庭的温馨，立意就低了一些，而且当年看玩具总动员的孩子都已长大，第三集又非常经典，有个圆满的结局，所以，第四集有没有必要对于受众来说是个疑问，但我相信两部动漫都会取得好的票房，道理很简单，以为他们都很优秀。

玩具总动员三人物名称

1、胡迪 是一名牛仔警长，也是安迪最喜欢的玩具。尽管他的主人已经长大成人，但是忠诚的胡迪仍然保持着他坚定的信念，这也让安迪对他的玩具十分爱护。 

2、巴斯光年 是一位集激光枪，空手道，动态翅膀于一身的宇宙无敌英雄，他梦想着与亲密战友胡迪成为安迪最喜爱的玩具。 

3、翠丝 是一个乐于助人，热心而温柔的女牛仔娃娃。在安迪的众多玩具中，翠丝总是害怕被遗弃。她坚持认为每个玩具都能自己掌控自己的命运。 

4、弹簧狗 狗是人类最好的朋友，并且塑料品种的狗也同样如此。弹簧狗随时伴随在胡迪的身边，为朋友他愿意奉献出他的一切。 

5、蛋头先生 是一个爱说俏皮话、头脑容易发热、一脸愤世嫉俗的人。他把自己的所有都奉献给蛋头太太，则展现了他温柔的一面。 

警长胡迪:Sherif Woody   

巴斯光年:Buzz Lightyear

绿恐龙莱克斯:Rex the Green Dinosaur

女牛仔:Jessie

土豆先生:Mr. Potato Head

弹簧狗:Slinky Dog

士兵:Sergeant

旷工:The prospector

芭比娃娃:BARBIE

肯:Ken

《玩具总动员3》为何能得到高票房

《玩具总动员3》是一部由皮克斯动画制作，并由华特迪士尼于2010年发行的3D电脑动画电影。讲述故事距上一次的冒险已经过去11个年头，转眼间安迪变成了17岁的阳光男孩。这年夏天，安迪即将开始大学生活，玩具们误解了安迪，于是愤然出走，宁可被捐赠到阳光之家幼儿园，不料却陷入一场阴谋之中。

玩具常常体现着主流社会试图赋予孩子们的品质，如勇敢、善良与智慧。但是，孩子们又常常于其中加入了自己对玩具的“解读”，于是构成了不同的玩具世界，所以同样的玩具，到了不同孩子手中，又进入了不同的世界，也终将成为不同孩子成长后怀旧的必备元素。

安迪最后尊重玩具的意愿，将陪伴自己成长的伙计们送给了可爱的小女孩，玩了最后一次玩具后依依不舍得走上了未来之路。这段伤感的离别是一场成人仪式，也是一种象征，象征着成人之后的安迪，心中依然保留着可贵的童真，更象征着一种美好梦想的传递。

记忆就像抹不掉偷不走的宝藏，即使我们一无所有，也不会忘了童年的时光。Andy长大了，每一个人都会长大，多年前的玩具对我们而言也许已经没了用处，或丢弃，或深藏，或转送，其实都早已留在了记忆中。

这部影片最成功的就是引起所有人对童年的共鸣，所描绘的淋漓尽致的玩具故事不仅满足了全世界孩子的幻想，对于成年人说也是行走道路上一盏不可多得的指路灯，不管在什么年龄看这个故事，都可以得到很好的人生指导，因而能成为“经典”。

人的一生，似乎就是由各种相识、陪伴、告别、遗忘组成。即便再好的朋友，甚至爱人与家人，最终还是要面对分别与慢慢的忘记。

陪伴只能是一段，却无法永远。

于是，我们也就是在这样反反复复的相识与遗忘当中，不断变化，不断成长。

《玩具总动员3》用玩具与孩子的关系，去暗示人生必须必须面对的那些离别与遗忘。

对我来说，这部是这个系列的真正巅峰。